上一件拍品信息
备注
齐白石 1864～1957 设色纸本 立轴 1951年作 题识：辛卯，九十一岁老人为尚谦女弟子作。
钤印：白石、大匠之门 说明：Lot8001-Lot8002为同一上款及同一藏家友情提供，上款人为高尚谦。
来源：北京荣宝斋2013年秋拍《中国书画三》封面及Lot0328。
齐白石画鱼、虾此类水生物可谓至出神入化之境，其要诀在于以无水画出见水之妙。纵观其所画，不见水纹，全凭鱼儿浮游之姿将画意写尽，这幅《菊鱼图》也不例外。
齐白石早期画鱼取法八大山人，不仅习得其简逸疏淡的笔墨，更将画面空灵之意境发挥到极致。然二者在精神气韵上迥然有别：八大山人笔下之鱼，眼珠上翻，似有“白眼看世”之孤高；而齐白石所作之鱼，鱼眼小巧，眼珠居中，褪去了冷峻疏离之感，反添几分人间温情。至20世纪20年代后，齐白石自创家法，曾于家中置瓷碗蓄鱼，朝夕观察写生。故其笔下之鱼，既得传统写意之神韵，又兼具写生所得的生动形态。尤其他独创的用水用墨技巧，使墨色层次丰赡，浓淡对比鲜明，而线条始终遒劲凝练，真正达到了中国画论中“有笔有墨”的至高境界。若说八大山人之鱼是“出世”的，齐白石的鱼则是“入世”的，洋溢着质朴亲切的生机，这也成为齐白石“衰年变法”的根本。
此画于墨鱼之外，复又于纸端平添一朵红菊，形成众鱼拱菊之态，正是齐白石晚年创红花墨叶的体现。齐白石早年画菊亦重菊之清傲，因此多以墨菊为主。而在画风变革阶段，他开始在菊花中使用藤黄、紫色等高纯度颜色，以浓淡适宜、色泽融合的笔触描绘，画面显得沉稳而充满生机，一改早期菊花画的清冷出世之感。在内涵上，他也逐渐以菊花象征秋天，并常将其与老来红同绘于一图，流露出“延年益寿”的吉祥寓意。“变”之一字贯穿了齐白石的艺术生涯，他于中年时方转至文人画，从八大、石涛、青藤，时至晚年又自创新法。每变一次，就是一次新的飞跃与升华。
此画兼鱼与菊花二者白石极精擅之物，亦为赠与女弟子高尚谦所作。画中五条鱼形态各不相同，集鲤鱼、鳜鱼、鲶鱼多种，混杂画之，神态毕现。菊花则一朵红艳独绽，吸取吴昌硕菊花之放逸浓重，而与墨鱼配之又更显得文雅与富贵中和。游鱼灵动之气自上而下贯通，韵致非凡。 出版：《夺得天工-齐白石作品选》P122-123，人民美术出版社，2010年7月。 99×34cm 约3.0平尺
钤印：白石、大匠之门 说明：Lot8001-Lot8002为同一上款及同一藏家友情提供，上款人为高尚谦。
来源：北京荣宝斋2013年秋拍《中国书画三》封面及Lot0328。
齐白石画鱼、虾此类水生物可谓至出神入化之境，其要诀在于以无水画出见水之妙。纵观其所画，不见水纹，全凭鱼儿浮游之姿将画意写尽，这幅《菊鱼图》也不例外。
齐白石早期画鱼取法八大山人，不仅习得其简逸疏淡的笔墨，更将画面空灵之意境发挥到极致。然二者在精神气韵上迥然有别：八大山人笔下之鱼，眼珠上翻，似有“白眼看世”之孤高；而齐白石所作之鱼，鱼眼小巧，眼珠居中，褪去了冷峻疏离之感，反添几分人间温情。至20世纪20年代后，齐白石自创家法，曾于家中置瓷碗蓄鱼，朝夕观察写生。故其笔下之鱼，既得传统写意之神韵，又兼具写生所得的生动形态。尤其他独创的用水用墨技巧，使墨色层次丰赡，浓淡对比鲜明，而线条始终遒劲凝练，真正达到了中国画论中“有笔有墨”的至高境界。若说八大山人之鱼是“出世”的，齐白石的鱼则是“入世”的，洋溢着质朴亲切的生机，这也成为齐白石“衰年变法”的根本。
此画于墨鱼之外，复又于纸端平添一朵红菊，形成众鱼拱菊之态，正是齐白石晚年创红花墨叶的体现。齐白石早年画菊亦重菊之清傲，因此多以墨菊为主。而在画风变革阶段，他开始在菊花中使用藤黄、紫色等高纯度颜色，以浓淡适宜、色泽融合的笔触描绘，画面显得沉稳而充满生机，一改早期菊花画的清冷出世之感。在内涵上，他也逐渐以菊花象征秋天，并常将其与老来红同绘于一图，流露出“延年益寿”的吉祥寓意。“变”之一字贯穿了齐白石的艺术生涯，他于中年时方转至文人画，从八大、石涛、青藤，时至晚年又自创新法。每变一次，就是一次新的飞跃与升华。
此画兼鱼与菊花二者白石极精擅之物，亦为赠与女弟子高尚谦所作。画中五条鱼形态各不相同，集鲤鱼、鳜鱼、鲶鱼多种，混杂画之，神态毕现。菊花则一朵红艳独绽，吸取吴昌硕菊花之放逸浓重，而与墨鱼配之又更显得文雅与富贵中和。游鱼灵动之气自上而下贯通，韵致非凡。 出版：《夺得天工-齐白石作品选》P122-123，人民美术出版社，2010年7月。 99×34cm 约3.0平尺