上一件拍品信息
备注
b.1928 纸本丙烯 95×175cm 来源：亚洲重要藏家来源于艺术家家属。
丁雄泉创作的《鹦鹉双美图》作为其艺术生涯中女性主题与自然意象结合的巅峰之作，在市场表现上呈现出稀缺性溢价与学术驱动增值的双重特征。1980 年是丁雄泉艺术语言的成熟期，他将波普艺术的色彩张力与中国水墨的写意精神推向极致。
《鹦鹉双美图》以荧光粉、钴蓝、柠檬黄等饱和色彩渲染女性躯体，鹦鹉作为东方文化中吉祥与情欲的象征，与女性形成视觉与符号的双重对话。丁雄泉作品中，鹦鹉与女性的组合较单纯女性题材更为少见，且多集中于 1980-1990 年代。这一时期他频繁往返纽约与阿姆斯特丹，鹦鹉既是其宠物伴侣，也承载着对东方故乡的精神寄托。
丁雄泉 1980 年代大尺寸作品流通量不足 50 件，且多集中于私人收藏。2025年香港巴塞尔艺博会中，其1960年代抽象作品因尺幅优势，成交价较中小幅高出30%-50%，《鹦鹉双美图》作为具象题材精品，溢价空间可能更大。
2015年《世界小姐》（177×127cm）以5632万元新台币（约 1250 万元人民币）创个人拍卖纪录，证明大尺寸作品的市场爆发力。丁雄泉1980年作《鹦鹉双美图》凭借独特的题材组合、稀缺的大尺寸油画材质及持续的学术背书，在当前市场环境下具备蓝筹艺术品的抗跌性与中长期增值潜力。
“一点中国的音乐、一碗馄饨汤、一张宣纸、一瓶墨水、一只笔刷和一杯茶，我如春风拂过般开始画中国女人。”
—丁雄泉
“丁雄泉的自然题材作品‘重新定义了东方山水的当
代性’。”
—法国赛努奇博物馆策展人马伊贰・贝勒克
丁雄泉创作的《鹦鹉双美图》作为其艺术生涯中女性主题与自然意象结合的巅峰之作，在市场表现上呈现出稀缺性溢价与学术驱动增值的双重特征。1980 年是丁雄泉艺术语言的成熟期，他将波普艺术的色彩张力与中国水墨的写意精神推向极致。
《鹦鹉双美图》以荧光粉、钴蓝、柠檬黄等饱和色彩渲染女性躯体，鹦鹉作为东方文化中吉祥与情欲的象征，与女性形成视觉与符号的双重对话。丁雄泉作品中，鹦鹉与女性的组合较单纯女性题材更为少见，且多集中于 1980-1990 年代。这一时期他频繁往返纽约与阿姆斯特丹，鹦鹉既是其宠物伴侣，也承载着对东方故乡的精神寄托。
丁雄泉 1980 年代大尺寸作品流通量不足 50 件，且多集中于私人收藏。2025年香港巴塞尔艺博会中，其1960年代抽象作品因尺幅优势，成交价较中小幅高出30%-50%，《鹦鹉双美图》作为具象题材精品，溢价空间可能更大。
2015年《世界小姐》（177×127cm）以5632万元新台币（约 1250 万元人民币）创个人拍卖纪录，证明大尺寸作品的市场爆发力。丁雄泉1980年作《鹦鹉双美图》凭借独特的题材组合、稀缺的大尺寸油画材质及持续的学术背书，在当前市场环境下具备蓝筹艺术品的抗跌性与中长期增值潜力。
“一点中国的音乐、一碗馄饨汤、一张宣纸、一瓶墨水、一只笔刷和一杯茶，我如春风拂过般开始画中国女人。”
—丁雄泉
“丁雄泉的自然题材作品‘重新定义了东方山水的当
代性’。”
—法国赛努奇博物馆策展人马伊贰・贝勒克