上一件拍品信息
备注
1929～2022 设色纸本 立轴 2013年作 题识：年年依样画葫芦。癸巳秋月，韩敏八十五画。
钤印：韩敏之玺、韩敏画印、寿者相
诗堂：葫芦秋声图。癸巳年秋，韩敏八十五。钤印：韩敏、听蕉轩 说明：lot120—lot133为韩敏作品专题，由同一藏家友情提供，藏家直接得自艺术家本人。
展览：听蕉迎春—韩敏书画作品展，上海嘉禾文化艺术空间，2023年2月。
简介：韩敏，浙江杭州人，寓居上海。幼承庭训，耽心翰墨，能画花卉、禽兽、人物，亦擅画竹石，能诗词、书法。曾任上海人民美术出版社创作员，从事连环画、年画创作，上海市第九届政协委员，上海书画研究院院长。现为中国美术家协会委员、上海市美术家协会理事、上海文史馆馆员。
线写风骨 色润江南
当今海上画坛中，古典人物画最为人津津乐道的艺术家，一位是刘旦宅，另一位便是韩敏。韩敏先生出生在杭州的一户书香门第，其父韩小梅是民国时期杭州城里极具名气的画家，他自幼从父亲学习传统绘画，打下了深厚的绘画基础，并成长为一位全能型的艺术家，他笔下的花鸟鱼虫，极尽灵动，山水图景，自有气度，而论及最为精善者，当属古典人物画。
从韩敏先生的人物绘画中，我们可以明显地看到他的“古典情结”，一招一式皆有范本可寻。他从古典文学作品、史书、诗歌中的人物形象和故事情取材，用独有的画面语言和对古典文学的理解，为人物赋予了超越时间和空间的动人形象。从人物造型来看，韩敏笔下汩汩而出尽显高古之气韵。仕女人物，脸庞俊秀，身姿纤细，婀娜多姿，行走在蕉叶之下、竹林之间。少女脸上有着微妙的表情，或颔首低眉，或巧笑倩兮，画面传达出一种氤氲抒情的青春气息，又给人以古典含蓄的美感。
韩敏笔下亦有隐逸的僧人罗汉，虔诚趺坐，内省沉思；屈原捧橘，仰头眺望远方；还有寿星手捧寿桃，神态怡然……著名学者、艺术家徐建融先生曾评价到：“韩敏先生的书画所赋予观者的印象，在传统的眼光中是古典而青春，在青春的眼光中是新颖而传统。”从笔墨线条来看，韩敏钟情于对线条的表现，于传统基础上又有创新，达到了调畅自如、刚柔并济的效果。他以细净柔和的线条，描摹人物的脸部和手足，使人联想到顾恺之如“春蚕吐丝”般的笔法余韵；仕女衣褶线条圆润凝练，当风飘动；而男性形象的塑造，则更多使用奇伟粗狂的笔法……人物性格亦从中一跃而出，给人栩栩如生之感。
韩敏的书法从郑板桥而来，取乱石铺街、点画纵横的奇倚豪迈之气。轻重疾徐，粗细浓淡，长短曲折，气脉贯连，既具有纯粹的艺术美感，亦显现于其绘画笔法之中，书与画的结合，给他的画面带来整体的和谐与风格迥然的高辨识度。
韩敏的一生殷勤于艺道，即便高龄之年仍画笔不辍，他对传统笔墨的继承和发展，对诗词歌赋的研究和理解，对人物形象的创造和刻画，是他作为艺术家走在艺术道路上的攀登和自我要求。对观者来说，我们由此看到了传统文化的厚度和底蕴。站在时代的宏观视角，他的画作在今天中华文化蓬勃复兴的道路上，有着独特的意义。
Lot120-Lot133为韩敏作品专题，同一藏家友情提供 画心：89×54cm 约4.3平尺；诗堂：30.5×54cm 约1.5平尺
钤印：韩敏之玺、韩敏画印、寿者相
诗堂：葫芦秋声图。癸巳年秋，韩敏八十五。钤印：韩敏、听蕉轩 说明：lot120—lot133为韩敏作品专题，由同一藏家友情提供，藏家直接得自艺术家本人。
展览：听蕉迎春—韩敏书画作品展，上海嘉禾文化艺术空间，2023年2月。
简介：韩敏，浙江杭州人，寓居上海。幼承庭训，耽心翰墨，能画花卉、禽兽、人物，亦擅画竹石，能诗词、书法。曾任上海人民美术出版社创作员，从事连环画、年画创作，上海市第九届政协委员，上海书画研究院院长。现为中国美术家协会委员、上海市美术家协会理事、上海文史馆馆员。
线写风骨 色润江南
当今海上画坛中，古典人物画最为人津津乐道的艺术家，一位是刘旦宅，另一位便是韩敏。韩敏先生出生在杭州的一户书香门第，其父韩小梅是民国时期杭州城里极具名气的画家，他自幼从父亲学习传统绘画，打下了深厚的绘画基础，并成长为一位全能型的艺术家，他笔下的花鸟鱼虫，极尽灵动，山水图景，自有气度，而论及最为精善者，当属古典人物画。
从韩敏先生的人物绘画中，我们可以明显地看到他的“古典情结”，一招一式皆有范本可寻。他从古典文学作品、史书、诗歌中的人物形象和故事情取材，用独有的画面语言和对古典文学的理解，为人物赋予了超越时间和空间的动人形象。从人物造型来看，韩敏笔下汩汩而出尽显高古之气韵。仕女人物，脸庞俊秀，身姿纤细，婀娜多姿，行走在蕉叶之下、竹林之间。少女脸上有着微妙的表情，或颔首低眉，或巧笑倩兮，画面传达出一种氤氲抒情的青春气息，又给人以古典含蓄的美感。
韩敏笔下亦有隐逸的僧人罗汉，虔诚趺坐，内省沉思；屈原捧橘，仰头眺望远方；还有寿星手捧寿桃，神态怡然……著名学者、艺术家徐建融先生曾评价到：“韩敏先生的书画所赋予观者的印象，在传统的眼光中是古典而青春，在青春的眼光中是新颖而传统。”从笔墨线条来看，韩敏钟情于对线条的表现，于传统基础上又有创新，达到了调畅自如、刚柔并济的效果。他以细净柔和的线条，描摹人物的脸部和手足，使人联想到顾恺之如“春蚕吐丝”般的笔法余韵；仕女衣褶线条圆润凝练，当风飘动；而男性形象的塑造，则更多使用奇伟粗狂的笔法……人物性格亦从中一跃而出，给人栩栩如生之感。
韩敏的书法从郑板桥而来，取乱石铺街、点画纵横的奇倚豪迈之气。轻重疾徐，粗细浓淡，长短曲折，气脉贯连，既具有纯粹的艺术美感，亦显现于其绘画笔法之中，书与画的结合，给他的画面带来整体的和谐与风格迥然的高辨识度。
韩敏的一生殷勤于艺道，即便高龄之年仍画笔不辍，他对传统笔墨的继承和发展，对诗词歌赋的研究和理解，对人物形象的创造和刻画，是他作为艺术家走在艺术道路上的攀登和自我要求。对观者来说，我们由此看到了传统文化的厚度和底蕴。站在时代的宏观视角，他的画作在今天中华文化蓬勃复兴的道路上，有着独特的意义。
Lot120-Lot133为韩敏作品专题，同一藏家友情提供 画心：89×54cm 约4.3平尺；诗堂：30.5×54cm 约1.5平尺