上一件拍品信息
备注
中国 b.1942 布面油画 2016年作 背签：李山 上海。 展览：《生命在场》上海当代艺术展，上海工艺美术厂艺术中心，2022年。
来源：艺术家本人。
李山，中国艺术家，生于黑龙江兰西，1968年毕业于上海戏剧学院，工作生活在上海。他的作品色彩明亮、风格强烈，多使用喷笔技艺。早在1970年代末期，他就开始了具有实验性的抽象绘画探索，之后又以政治波普风格的作品名声远播。1990年代初期，他开始把大量精力转移到前卫的生物艺术领域。
李山《胭脂》系列末篇：艺术与生命的深邃交响
李山，作为中国当代艺术领域中极具开拓精神的艺术家，其创作始终蕴含着对生命本质的深刻思考与大胆探索。《胭脂》系列作为其艺术生涯中的重要篇章，而这最后一幅作品更是凝聚了系列的核心精髓与他的终极叩问。这幅精致的油画让我想起实验室的培养皿——紫色花瓣在亚麻布经纬间诡谲舒展，像是显微镜下突然苏醒的细胞群落，以50×40厘米的方寸之地，将艺术家持续二十年的生物寓言推至微缩宇宙的极致。
从视觉语言来看，画面中那几株形态独特的植物占据显著位置，它们有着扭曲而富有张力的茎干，顶端绽放着如火焰般的花朵，紫色中夹杂着醒目的黄色，仿佛是生命在尽情燃烧时迸发的绚烂色彩。背景是简洁而富有层次感的天空、远山与水域，蓝色的主调营造出一种宁静而又略带神秘的氛围，与前景的热烈形成鲜明对比，凸显出生命的独特存在。从沙粒间破土的花株，绝非植物图鉴的温顺复制。作为生物艺术领域的先知，李山在这幅胭脂系列的封笔之作中埋藏着跨物种对话的密钥。
《胭脂》系列末篇延续了李山一贯对生物形态的解构与重组。这些植物形象既非自然界的真实写照，也不是传统艺术中的典型范式，而是艺术家通过对生物基因、形态结构的深度研究后进行的创造性转化。它们象征着生命在科技时代下的无限可能性，暗示着基因编辑、生物技术等对生命形态的潜在重塑。这种创作手法打破了传统艺术的边界，将科学理念与艺术表达紧密结合，为当代艺术的发展开辟了新的路径。
相较于同辈艺术家对宏大叙事的追逐，李山始终保持着实验室般的冷峻诗意。紫色花瓣边缘折射着人造光源，恍若某颗遥远行星的星环投影。李山用画笔完成的，何止是植物的肖像——当我们的瞳孔在画面前收缩震颤，这场始于亚麻布的生命革命，正在每个观者的神经突触间续写新的进化史诗。
Ⅲ.中国当代 LOT 1718-1775 50×40 cm.
来源：艺术家本人。
李山，中国艺术家，生于黑龙江兰西，1968年毕业于上海戏剧学院，工作生活在上海。他的作品色彩明亮、风格强烈，多使用喷笔技艺。早在1970年代末期，他就开始了具有实验性的抽象绘画探索，之后又以政治波普风格的作品名声远播。1990年代初期，他开始把大量精力转移到前卫的生物艺术领域。
李山《胭脂》系列末篇：艺术与生命的深邃交响
李山，作为中国当代艺术领域中极具开拓精神的艺术家，其创作始终蕴含着对生命本质的深刻思考与大胆探索。《胭脂》系列作为其艺术生涯中的重要篇章，而这最后一幅作品更是凝聚了系列的核心精髓与他的终极叩问。这幅精致的油画让我想起实验室的培养皿——紫色花瓣在亚麻布经纬间诡谲舒展，像是显微镜下突然苏醒的细胞群落，以50×40厘米的方寸之地，将艺术家持续二十年的生物寓言推至微缩宇宙的极致。
从视觉语言来看，画面中那几株形态独特的植物占据显著位置，它们有着扭曲而富有张力的茎干，顶端绽放着如火焰般的花朵，紫色中夹杂着醒目的黄色，仿佛是生命在尽情燃烧时迸发的绚烂色彩。背景是简洁而富有层次感的天空、远山与水域，蓝色的主调营造出一种宁静而又略带神秘的氛围，与前景的热烈形成鲜明对比，凸显出生命的独特存在。从沙粒间破土的花株，绝非植物图鉴的温顺复制。作为生物艺术领域的先知，李山在这幅胭脂系列的封笔之作中埋藏着跨物种对话的密钥。
《胭脂》系列末篇延续了李山一贯对生物形态的解构与重组。这些植物形象既非自然界的真实写照，也不是传统艺术中的典型范式，而是艺术家通过对生物基因、形态结构的深度研究后进行的创造性转化。它们象征着生命在科技时代下的无限可能性，暗示着基因编辑、生物技术等对生命形态的潜在重塑。这种创作手法打破了传统艺术的边界，将科学理念与艺术表达紧密结合，为当代艺术的发展开辟了新的路径。
相较于同辈艺术家对宏大叙事的追逐，李山始终保持着实验室般的冷峻诗意。紫色花瓣边缘折射着人造光源，恍若某颗遥远行星的星环投影。李山用画笔完成的，何止是植物的肖像——当我们的瞳孔在画面前收缩震颤，这场始于亚麻布的生命革命，正在每个观者的神经突触间续写新的进化史诗。
Ⅲ.中国当代 LOT 1718-1775 50×40 cm.