上一件拍品信息
备注
款识：“大清嘉庆年制”款。 说明：“洋彩”一词见于雍正十三年（1735年）唐英所撰《陶成纪事碑记》“洋彩器皿，本朝新仿西洋珐琅画法，人物、山水、花卉、翎毛无不精细入神。”一般认为，洋彩是继承珐琅彩彩料和技法发展而成的，其花卉多摹仿西洋光影绘法，花叶翻卷，富于明暗变化，借以烘托立体之层次。瓷胎洋彩器同珐琅彩瓷器一样，都是清宫最为珍贵，也是最受皇帝重视的品种，在当时由于釉料、技术、成本等原因，烧造量非常有限，除皇帝御用圆器数量略多之外，瓶、尊等琢器多仅一对，极少数对烧制，而且此类洋彩作品绝大部分珍藏于清宫或圆明园中，与一般官窑瓷器不同，也不作为赏赐之用，尤其是黄地洋彩瓷器更为皇家所专属。据《嘉庆三年各作成做活计清档》载，嘉庆三年发往江西烧造的官窑瓷器，犹要求要“一半乾隆款，一半嘉庆款”。故嘉庆初年乾隆在世时烧造的嘉庆御窑瓷器制作水平与乾隆盛世无二，确有“乾嘉不分”的感觉，而其中粉彩琢器之精者，甚至超过了乾隆晚期的一般作品。
本品直口鼓腹，造型古朴雍容、端稳大气，肩部对称贴塑象耳，寓意“太平有象”。尊口沿描金，通体黄地洋彩为饰，外壁以黄釉为地，满绘番莲、百合、洋菊、秋葵等花卉，花间枝头亦点缀含苞欲放的小花及花蕾，花卉皆为折枝。花叶呈凤尾形，枝叶缠绕翻卷，色彩富丽堂皇，极富动感。纹饰中的吉祥元素皆以中国传统彩绘手法绘就，突出写实性，而其余各式洋花洋草则以西洋光暗技法表现，强调色彩过渡的处理，从而达到浓淡自然、立体感突出之效果，其枝蔓婉转翻卷，设色随之变换，展现丰富多彩的华丽，流露出典型的巴洛克式装饰风格。整体布局均衡，填色精准，红彩纯正匀净，绿彩娇嫩青翠，黄彩明快润泽，诸彩交映出淡雅柔和。花纹细腻规整，色泽娇艳柔美，胎釉质色绝佳，整体作品胎釉彩结合完美，纯润细腻，有甜美沁心之感，赏心悦目。底饰以厚润的松石绿釉，中心留白处以矾红书“大清嘉庆年制”六字三行篆书款。
尊原为青铜器中的大中型盛酒器，在瓷器中演变为陈设器。这件粉彩琵琶尊，折沿小撇口，细颈，圆腹下收，圈足外撇，外轮廓与乐器琵琶的主体部分近似，故称为琵琶尊。它器形高大、浑圆饱满，显得雍容华贵，口、颈、腹、足，轮廓线条一气呵成，对称的曲线饱满而优美，又体现出抑扬顿挫的变化，十分耐看。肩部饰双象耳，象鼻垂贴于器身，谐音“太平有象“对称典雅优美，强化了吉祥寓意，造型精美，色彩缤纷，图案丰富，工艺繁缛，不惜工本，令人叹为观止。本器在这几方面都足以代表嘉庆瓷器的特色。它造型端庄规整，而装饰细节匠心独具特色。
来源：
1.欧洲重要藏家旧藏。
2.伦敦苏富比1973年春拍Lot320。
3.纽约苏富比1976秋拍Lot310。
4.Moss.H旧藏。
参考：《故宫博物院藏文物珍品全集 . 珐琅彩 . 粉彩》，1999年，香港：商务印书馆，页202，Lot178。 出版：《清代乃瓷器》1976年，日本博宝馆，图58。 高：35cm
本品直口鼓腹，造型古朴雍容、端稳大气，肩部对称贴塑象耳，寓意“太平有象”。尊口沿描金，通体黄地洋彩为饰，外壁以黄釉为地，满绘番莲、百合、洋菊、秋葵等花卉，花间枝头亦点缀含苞欲放的小花及花蕾，花卉皆为折枝。花叶呈凤尾形，枝叶缠绕翻卷，色彩富丽堂皇，极富动感。纹饰中的吉祥元素皆以中国传统彩绘手法绘就，突出写实性，而其余各式洋花洋草则以西洋光暗技法表现，强调色彩过渡的处理，从而达到浓淡自然、立体感突出之效果，其枝蔓婉转翻卷，设色随之变换，展现丰富多彩的华丽，流露出典型的巴洛克式装饰风格。整体布局均衡，填色精准，红彩纯正匀净，绿彩娇嫩青翠，黄彩明快润泽，诸彩交映出淡雅柔和。花纹细腻规整，色泽娇艳柔美，胎釉质色绝佳，整体作品胎釉彩结合完美，纯润细腻，有甜美沁心之感，赏心悦目。底饰以厚润的松石绿釉，中心留白处以矾红书“大清嘉庆年制”六字三行篆书款。
尊原为青铜器中的大中型盛酒器，在瓷器中演变为陈设器。这件粉彩琵琶尊，折沿小撇口，细颈，圆腹下收，圈足外撇，外轮廓与乐器琵琶的主体部分近似，故称为琵琶尊。它器形高大、浑圆饱满，显得雍容华贵，口、颈、腹、足，轮廓线条一气呵成，对称的曲线饱满而优美，又体现出抑扬顿挫的变化，十分耐看。肩部饰双象耳，象鼻垂贴于器身，谐音“太平有象“对称典雅优美，强化了吉祥寓意，造型精美，色彩缤纷，图案丰富，工艺繁缛，不惜工本，令人叹为观止。本器在这几方面都足以代表嘉庆瓷器的特色。它造型端庄规整，而装饰细节匠心独具特色。
来源：
1.欧洲重要藏家旧藏。
2.伦敦苏富比1973年春拍Lot320。
3.纽约苏富比1976秋拍Lot310。
4.Moss.H旧藏。
参考：《故宫博物院藏文物珍品全集 . 珐琅彩 . 粉彩》，1999年，香港：商务印书馆，页202，Lot178。 出版：《清代乃瓷器》1976年，日本博宝馆，图58。 高：35cm