上一件拍品信息
作者
傅抱石
尺寸
109×60.8cm 约6.0平尺
质地
设色纸本
形式
立轴
年代
1964年作
款识
题识：山中一夜雨，树梢百重泉。右丞此诗殊得自然之妙，数十年来予不断写之，从未以为足也，甲辰春，病臂后忽又得此，抱石记。
钤印：傅、甲辰所作
钤印：傅、甲辰所作
备注
展览：
1.“傅抱石画展”，（台北）历史博物馆，1993年12月1日至1994年1月2日。
2.“20世纪中国画坛之巨匠·傅抱石”，（东京）涉谷区立松涛美术馆，1999年10月12日至11月21日。
3.“其命维新——纪念傅抱石诞辰一百一十周年·民间珍藏傅抱石作品展”，2014年12月，江苏美术馆。
★此件拍品需要特殊号牌
兴来神来，天然入妙——傅抱石《王维诗意图》赏析
站在历史的交汇点上，傅抱石是一位真正的艺术大家。他扎根于中国古典文史，于作品中融汇文化气象、诗人情怀，结合独特的生命体验，以及常人难以企及的天才特性，成为中国二十世纪最重要的艺术家之一。
此幅《王维诗意图》为傅抱石1964年所作。于傅抱石的艺术生命而言，正是创作的成熟时期。“山中一夜雨，树梢百重泉”傅抱石以王维的诗句入画，昨晚的山里下着透夜的大雨，涨满山中池沼，到处都是飞泉瀑布，透过高高的树梢远远望去，好像是由树梢倾泻而下似白绫一般的。清代诗人王士禛击节称赞此诗诗意：“兴来神来，天然入妙”傅抱石尝试表现百余年前王维眼中的山中景色，以诗情入画，使纸面之言语脱出想象的束缚，将三维空间的景物叠合于平面画幅的二维空间，这八字，于傅抱石及其绘画而言，亦是褒赞。
是幅绘画，尺幅不大，却有容括天地巨嶂的气势。近景右侧山石隆起，覆以浓黑松木，接清叠翠，倍见醒目；中景山石敷以赭色，山势曲折，逶迤而上，林木茂密，全以深浅墨色点簇而成，增加了画面的层次感；观者目光随山势渐远，峰顶直上，烟云环绕，于隐约处耸立，大有破出画面的冲天之势，给人无穷的想象空间。
傅抱石将独有的“抱石皴”演绎的出神入化，将传统皴法有机结合，中锋、侧峰、散锋混合并用，打破用笔的框框架架，点、写、抹、簇、扫，挥洒自如，充分显现出山石的粗粝质感，融具象于抽象的意韵。
画面整体用色深沉，精妙处便在水云留白处。既有宽敞河道，水流奔涌，泄玉涌珠，击石而出，亦有中景的汩汩清流，从里山流入河道，更有潺潺溪水，荡起迷远烟波。洋洋乎流水一破山石的巍然沉闷，给画面带来流水的清新和动感。画家表现出山中景物的层次、纵深、高远，使画面富有立体感，把人带入到一个雄奇、壮阔而又幽深、秀丽的境界。
画面左下角有三位隐逸高士，似在晤对，他们置身这淋漓的山光水色，愈显的渺小，而自然山石也在人物的衬托下愈加高大。或许画中高士也是傅抱石心境之写照，他一再强调“学习中国山水画，到真山真水中体察自然的风貌”，其笔墨凄迷壮美，变化万千，仍不敌造化自然，因此，他的山水画，不是简单的“师法自然”，而是以独特的笔墨皴法，与自然神交，寄托了深厚的哲学思想和种种复杂情感，他赋予作品极高的审美享受，以魏晋汉唐的风范和挥洒淋漓的磅礴气势，在今天仍然长久地撼动我们的心灵。
1.“傅抱石画展”，（台北）历史博物馆，1993年12月1日至1994年1月2日。
2.“20世纪中国画坛之巨匠·傅抱石”，（东京）涉谷区立松涛美术馆，1999年10月12日至11月21日。
3.“其命维新——纪念傅抱石诞辰一百一十周年·民间珍藏傅抱石作品展”，2014年12月，江苏美术馆。
★此件拍品需要特殊号牌
兴来神来，天然入妙——傅抱石《王维诗意图》赏析
站在历史的交汇点上，傅抱石是一位真正的艺术大家。他扎根于中国古典文史，于作品中融汇文化气象、诗人情怀，结合独特的生命体验，以及常人难以企及的天才特性，成为中国二十世纪最重要的艺术家之一。
此幅《王维诗意图》为傅抱石1964年所作。于傅抱石的艺术生命而言，正是创作的成熟时期。“山中一夜雨，树梢百重泉”傅抱石以王维的诗句入画，昨晚的山里下着透夜的大雨，涨满山中池沼，到处都是飞泉瀑布，透过高高的树梢远远望去，好像是由树梢倾泻而下似白绫一般的。清代诗人王士禛击节称赞此诗诗意：“兴来神来，天然入妙”傅抱石尝试表现百余年前王维眼中的山中景色，以诗情入画，使纸面之言语脱出想象的束缚，将三维空间的景物叠合于平面画幅的二维空间，这八字，于傅抱石及其绘画而言，亦是褒赞。
是幅绘画，尺幅不大，却有容括天地巨嶂的气势。近景右侧山石隆起，覆以浓黑松木，接清叠翠，倍见醒目；中景山石敷以赭色，山势曲折，逶迤而上，林木茂密，全以深浅墨色点簇而成，增加了画面的层次感；观者目光随山势渐远，峰顶直上，烟云环绕，于隐约处耸立，大有破出画面的冲天之势，给人无穷的想象空间。
傅抱石将独有的“抱石皴”演绎的出神入化，将传统皴法有机结合，中锋、侧峰、散锋混合并用，打破用笔的框框架架，点、写、抹、簇、扫，挥洒自如，充分显现出山石的粗粝质感，融具象于抽象的意韵。
画面整体用色深沉，精妙处便在水云留白处。既有宽敞河道，水流奔涌，泄玉涌珠，击石而出，亦有中景的汩汩清流，从里山流入河道，更有潺潺溪水，荡起迷远烟波。洋洋乎流水一破山石的巍然沉闷，给画面带来流水的清新和动感。画家表现出山中景物的层次、纵深、高远，使画面富有立体感，把人带入到一个雄奇、壮阔而又幽深、秀丽的境界。
画面左下角有三位隐逸高士，似在晤对，他们置身这淋漓的山光水色，愈显的渺小，而自然山石也在人物的衬托下愈加高大。或许画中高士也是傅抱石心境之写照，他一再强调“学习中国山水画，到真山真水中体察自然的风貌”，其笔墨凄迷壮美，变化万千，仍不敌造化自然，因此，他的山水画，不是简单的“师法自然”，而是以独特的笔墨皴法，与自然神交，寄托了深厚的哲学思想和种种复杂情感，他赋予作品极高的审美享受，以魏晋汉唐的风范和挥洒淋漓的磅礴气势，在今天仍然长久地撼动我们的心灵。